“伊萬里”與“海上瓷路”
其實，李參平等朝鮮陶瓷工匠被抓到日本之前，日本也曾有過各種著名的“燒”。大阪市立東洋陶瓷美術館的日本瓷器廳里，一進門便可看到8世紀日本燒制的“奈良三彩壺”和“綠釉手執瓶”。不過，這些寶物在日本文獻中雖然被稱為“瓷”，但它們不是真正意義上的瓷器，而屬于低溫彩釉陶。
佐賀誕生的“有田燒”，最具代表性的是酒井田喜三衛門的“柿右衛門”赤繪。初代“柿右衛門”由來說法不一。有說，因作品使用了柿色，而獲“柿右衛門”之稱；另說，因為用瓷盤裝柿子獻給藩主，獲賜“柿右衛門”之號。赤繪技術據說是從長崎海商那里得到的。即在陶瓷之器面上，涂以釉藥，燒至攝氏千度以上，產生柔和的白色“濁手”后，再以各種顏色之釉，繪于器面，再改用低溫燒之，產生赤繪之瓷?！笆劣倚l門”除了赤色之外，還使用綠、黃、紫、青之色釉，亦有用金銀者，稱“錦手”或“金襕手”。這種誕生于1644年的赤繪，后來成為“有田燒”的標志。初代“柿右衛門”的作品，如今只能在大阪市立東洋陶瓷美術館這樣的博物館中才能見到，如眼前這兩件“赤繪草花紋瓶”、“五彩牡丹椿紋八角瓶”。
當年“有田燒”紅火時，不止一個窯，佐賀有一系列這樣的窯，其中“鍋島燒”更是獨樹一幟。這個以鍋島藩名為窯名的瓷器作坊，創建于1628年，是鍋島藩的專用窯，產品除自用外，也是給將軍的貢品和諸侯饋贈之物。中國人愿意稱它為日本的“官窯”。這里的產品中以仿中國青花瓷最為突出。
“有田燒”不僅結束了日本瓷器完全依賴從中國和朝鮮進口的時代，同時，也開創了日本瓷器出口的時代。當年“鍋島燒”特別愛模仿中國外銷瓷的“芙蓉手”（明晚期分格開光青花盤，因盤邊分格很像芙蓉花瓣而得此名），不僅樣式像中國青花，一些產品還題“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”、“大明萬歷年制”的號款和中國的“富貴長春”等吉祥款，冒充中國瓷器出口歐洲。
1644年佐賀燒出赤繪“有田燒”時，正是明清更替之際，華夏戰亂與海禁，使荷蘭東印度公司不得不將采購瓷器的港口從中國移到日本，“有田燒”純白瓷器加上華彩鑲金，繽紛的視覺優勢，受到歐洲王公貴族的熱烈喜愛。據記載，1659年荷蘭東印度公司一次購買的“有田燒”竟達五萬六千件之多。日本瓷器借此機會進入并占領了歐洲市場，百年之間，在歐洲銷售數量達幾百萬件。因為，當年的“有田燒”都是從佐賀縣西部的伊萬里港銷至外國和日本各地，這里運出的瓷器有了“伊萬里”這樣的統稱。
“有田燒”與“柿右衛門”十八代
瓷器可以說是中國的“第五大發明”，一不留神就被別人“再發明”，再利用了。
康熙二十二年（1683年），大清收復臺灣，隨后海禁解除，開放閩、粵、江、浙四海關。中國商人這才發現“伊萬里”已占領了歐洲市場，西洋商人不僅不再從中國進口瓷器，德國的邁森、荷蘭的代爾夫特等陶瓷作坊轉而模仿“伊萬里”創造本土瓷器。
1977年“有田燒”被日本政府定為“傳統工藝品”。其后，將柿右衛門陶瓷技術選為非物質文化遺產。尤其神奇的是“柿右衛門”不僅字號在，傳人也在，如今已傳至十八代。2016年，大英博物館舉行了“日本制造：柿右衛門與400年瓷器史”。從山寨到貴族，“伊萬里”以工匠精神完成了日本瓷器的華麗轉身。
我從日本考察回來，剛好老友潘喜良喬遷，我送了他一套“伊萬里”瓷器。這位大畫家不以為然。顯然，他和很多國人一樣，不懂這種名貴瓷器。不過，話說回來，一同考察的深圳大學海洋藝術中心張巖鑫博士就不看好“伊萬里”，他認為，這些東西看上去與中國名窯風格相近，但總覺得有一股別扭勁，或許，它們缺少的是一種說不出的精致與純粹。
